La casa de Bernarda Alba

La casa de Bernarda Alba

La casa de Bernarda Alba

Federico García Lorca

 

 

REPARTO

  • Bernarda____________ Yolanda Mancebo
  • Poncia______________ Inmaculada Pascual-Muerte
  • Angustias___________ Verónica Pascual-Muerte
  • Magdalena__________ Begoña Aguilar
  • Martirio_____________ Soledad Mancebo
  • Amelia______________ Rosa Bustamante
  • Adela_______________ Eva Mancebo
  • María Josefa_________ Manuela Salvador

 

EQUIPO ARTÍSTICO

  • Iluminación__________ Ester Marín y Francisco Verdugo
  • Proyecciones________ Francisco Verdugo
  • Sonido_____________Álvaro Arribas y Alberto González
  • Efectos de percusión__ Lidia Cáceres
  • Espacio escénico_____ Yolanda Mancebo
  • Realización decorados_Jesús Mancebo, Ramón Juárez.

 

MÚSICA DEL GRUPO ALJIBE: PasiónDanza de Belcebú; Adiós Valvanera, Nana, Los segadores, Gañanada. 

DRAMATURGIA Y DIRECCIÓN: Yolanda Mancebo

Ayudantía de dirección: Carmen Roldán

Agradecimientos: Ayuntamiento de Yepes, Eric Cáceres, Jesús Manuel Mancebo, José Antonio Mancebo y Grupo Aljibe.

 

 

Sinopsis

 

  • La obra cuenta la historia de Bernarda Alba que, tras haber enviudado por segunda vez de Antonio María Benavides, impone a sus cinco hijas un luto riguroso de ocho años, en los que no han de “sentir ni el viento de la calle”.  Encerradas en plena juventud y viviendo bajo el yugo tiránico de su madre y las convenciones de una España rural, que condena a las mujeres al sometimiento, reprimen sus ansias de libertad y sus instintos hasta el estallido de la tragedia. El desencadente es la boda de Angustias, la mayor y la heredera de los bienes familiares, que es pretendida por Pepe el Romano, al que todas desearían tener. Pero sólo la más joven, Adela, se atreve a seducirlo, ante la vigilancia insistente de Martirio, el acecho de Poncia la criada y la ceguera de su madre. Cuando Martirio desenmascaa los encuentros furtivos de su hermana Adela y estalla la verdad, Bernarda dispara a la sombra del hombre. Y entonces, la joven –creyendo haber perdido la oportunidad de vivir plenamente- se suicida.

 

         La casa

 

  • Se convierte en tumba, en cárcel para estas mujeres condenadas a bordar el ajuar de la otra. Viven caminando de la cama a la mesa, del patio al dormitorio, intuyendo apenas el espacio latente del exterior,  la reja, desde la que se tienta la libertad y el deseo, representado por Pepe el Romano. Oculta en ella, la locura de María Josefa, la abuela que desea ir “a la orilla del mar”; ocultas las fantasías de cada una de las mujeres. Oculto el dolor de Bernarda que, tras el suicidio de su hija, decide enterrar en la casa su desgracia. 

 

            Temas tratados 

 

  • Las apariencias: En toda la obra Bernarda expresa su deseo de que toda la problemática quede en el interior de la casa sin traspasar las paredes de ésta; es así que el autor utiliza la metáfora del color de las paredes de la casa, que es nombrado en la introducción a cada acto, mostrándose blanquísimo en el primero, blanco en el segundo acto conforme se entra a la casa, y finalmente blanco ligeramente azulado en el patio interior de ésta.
     
  • El odio: Las hermanas, sin quererlo ni buscarlo, se ven encerradas en una casa durante ocho años, durante un luto exagerado. Todas ven cómo la única que se salva de este cruel destino es Angustias, ya que es la hija del primer marido de Bernarda, y encima se lleva al mejor galán del pueblo, con lo que el odio entre las hermanas se incrementa a medida que avanza la obra.
     
  • La envidia: Angustias es el mejor partido de la casa de Bernarda, con lo que Pepe el Romano decide ir a por ella. Las demás la envidian.
     
  • El yo/la sociedad. La libertad personal// los códigos sociales.

 

          Una tragedia

 

  • Nuestro montaje ha  rescatado el carácter trágico de la obra:
  • Personajes trágicos condenados por un destino (fatum-la sociedad con sus códigos imperturbables)
  • Hamartía-hybris o error trágico. La envidia de las hermanas, la ceguera de Bernarda.
  • La anagnórisis o reconocimiento de la verdad.
  • La catarsis o purificación de las pasiones…
  • En un nivel simbólico: el sacrificio del hijo (Adela) se anticipa en la imagen de la oveja que saca la abuela y recuerda el camino-pasión de Cristo.

 

  Realismo poético: símbolos

 

 

  • La sed como referencia al deseo sexual .
  • Las perlas del anillo de Angustias; su casamiento es un modo de escapar de esa reclusión. La fascinación de Adela con las estrellas representa su deseo de escapar y brillar. El caballo representa la opresión de la energía sexual.
  • La luna: muerte.
  • Colores. blanco para lo positivo en general (la vida, la libertad, la sexualidad) mientras que lo negro se refiere a la muerte (Adela muere de noche) y al fanatismo religioso (luto).
  • El color blanco: el blanco de las paredes de la casa se va apagando a medida que transcurre la trama, pasando de blanquísimas (Acto 1) a "ligeramente azuladas" (Acto 3), lo que simboliza la pérdida de la pureza (tema que obsesiona a Bernarda) a lo largo de la obra.El color verde: significa la rebeldía en Lorca. Lo demuestra mediante el vestido verde que luce Adela y el abanico que usa, ella es la única de las hijas que se rebela contra la voluntad de su madre. El verde es también representación de la muerte para Lorca, así lo podemos apreciar en el mismo personaje de Adela (vestida de verde) que acabará su vida trágicamente.
  • El bastón: simboliza el poder tiránico de Bernarda. Cuando Adela lo rompe acaba la tiranía, muestra la rebeldía de Adela. El bastón también es un símbolo fálico por la forma que tiene. En tercer lugar, el bastón simboliza la ceguera de Bernarda ante las pasiones de sus hijas.

 

Personajes y nombres

 

 

  • Bernarda: es una persona de carácter fuerte en la obra. “¡Silencio!” y “Menos gritos y más obras. En nuestro montaje hemos querido trabajar también su incapacidad para comunicar sus sentimientos, su sequedad del alma como de la tierra que habita.
  • Angustias.  La mayor. Tiene 39 años. Afortunadamente, pronto voy a salir de este infierno,”. Todas las hermanas y la Poncia creen que Pepe quiere a Angustias solo por su dinero y nada más. Magdalena dice, “está vieja, enfermiza, y que siempre ha sido la que ha tenido menos méritos de todas nosotras,”.
  • Martirio:  Tiene 35 años. Atormentada, reprimida, envidiosa. Solo quiere causarle devastación a su hermana, porque le quiere mucho a Pepe. Ella nunca quiere ver a Adela con él. De hecho, expresa el odio intenso que siente por Adela: “Hubiera volcado un río de sangre sobre su cabeza,” .
  • Magdalena:  Cuando Magdalena está hablando de la boda con su familia, dice, “Prefiero llevar sacos al molino. Todo menos estar sentada días y días dentro de esta sala oscura,” Magdalena es la persona más devastada por la muerte de su padre. En las palabras de la Poncia: “Era la única que quería al padre,”.

 

Los nombres

 

 

  • Bernarda (masculina y significa “con fuerza de oso”)
  • Angustias (oprimida y deprimente)
  • Martirio (atormentada)
  • Magdalena (nombre bíblico y como el dicho de llorar como una Magdalena)
  • Amelia (significa “sin miel”), Adela (significa de “naturaleza noble” aunque también puede proceder del verbo “adelantarse”)
  • María Josefa (María significa la madre de Jesús y José significa el padre de Jesús; simboliza la edad del personaje).
  • Adela: noble
  • Poncia: Relacionado con Poncio Pilatos.




El teatro es una escuela de llanto y de risa, y una tribuna libre donde (los poetas) pueden poner en evidencia morales viejas o equívocas y explicar con ejemplos vivos normas eternas del corazón y del sentimiento del hombre.

 

  Federico García Lorca